Urban Art

Istilah "urban" berarti "dari kota" yang berasal dari kata Latin Urbanus. Hal ini terkait dengan seni yang diciptakan oleh seniman yang hidup, menggambarkan, atau mengalami kehidupan di kota. Subjek seringkali orang yang hidup di daerah perkotaan dan juga gedung-gedung kota dan transportasi. Seni perkotaan dalam bentuk paling kasar adalah grafiti. Istilah grafiti berasal dari kata Italia graffio yang berarti "untuk menggaruk". Graffiti dikaitkan dengan geng yang terkait dengan penandaan wilayah dan sarana untuk mendapatkan perhatian tetapi juga berhubungan dengan manusia yang butuh untuk mengekspresikan diri. Karena seni perkotaan yang ditandai dengan yang ada di ruang publik, mereka sering dipandang sebagai vandalisme dan penghancuran properti pribadi. Meskipun kadang-kadang bentuk seni mengarah ke vandalisme seniman tidak melihat diri mereka sebagai pengacau. Beberapa bentuk paling awal grafiti adalah prasasti suku manusia purba pada batu maka definisi dari "to scratch".
 
Meskipun Urban Art dimulai pada tingkat lingkungan, di mana banyak orang dari budaya yang berbeda hidup bersama, itu adalah sebuah bentuk seni internasional dengan jumlah yang tidak terbatas saat ini. Banyak seniman perkotaan bepergian dari kota ke kota dan memiliki kontak sosial di seluruh dunia.

Gagasan 'Urban Art' dikembangkan dari seni jalanan yang terutama berkaitan dengan budaya grafiti. Urban Art merupakan cakupan yang lebih luas dari seniman yang meliputi seniman jalanan tradisional yang bekerja di ruang galeri formal juga mencakup seniman menggunakan media yang lebih tradisional tapi dengan materi pelajaran yang berhubungan dengan budaya urban kontemporer dan isu-isu politik. Galeri paling terkenal di Inggris yang berhubungan dengan seni Urban Lazarides Galeri. Di Paris, Le Mur adalah museum publik Urban Art.

Salah satu karya seni dari Urban Artwork adalah yang dibuat oleh seniman Amerika Afrika, Ernie Barnes. Karya berjudul "Sugar Shack", sebuah lukisan yang dapat dilihat dalam pertunjukan 70's  "Good Times". Ini bukan hanya keindahan dan jiwa kehidupan perkotaan yang membuat lukisan Ernie tampak hidup, itu gaya seni Neo-Maneristic . Anda dapat melihat orang-orang yang bergerak dalam pikiran Anda, meskipun lukisan itu diam. Ketenangan berlebihan dari orang menunjukkan emosi dan gairah. Urban Artist Lain yang tercatat adalah Justin Bua dikenal sebagai "Bua". Anak seorang ibu tunggal yang adalah seorang seniman, ia dibesarkan dengan seni. Dia adalah anak Juru Kunci. Sebagaimana ibunya menumbuhkan seninya di jalanan, mempelajari seni dari pengasuh nya. Dia adalah seorang penari break dance dan Popper dan atribut gaya lukisan mengikuti irama orang kota. Justin tercata untuk menjadi artis pertama yang memasukan budaya hip hop  di karya seninya. Orang-orang yang menjadi subyek lukisannya benar-benar hidup di kanvas dan memancarkan kekuatan dan kreativitas orang dalam kota. Anda dapat membaca lebih lanjut tentang Justin Bua dan seni di justinbua.com. Salah satu yang tidak bisa lepas dari keindahan dan jiwa kota setelah melihat Urban Artwok yang bagus

Urban Character
Dalam perkembangannya gambar-gambar yang terpampang pada Seni Grafitti tidak terbatas pada gambar abstrak namun ada pula yang berupa karakter. Lucu atau menyeramkan, kartun atau realistis, karakter berfungsi sebagai tanda tangan atau  tanda visual. Jika Anda tahu karakter, Anda tahu artis. Beberapa seniman mengambil karakter mereka dari buku-buku komik atau televisi, tapi banyak menciptakan makhluk sepenuhnya asli. Sebuah karakter dapat dipasang terpisah atau sebagai bagian dari cerita naratif yang lebih besar di dinding. 

  

Diambil dari Wikipedia

Salah satu artis yang menggunakan karakter sebagai style adalah Invader adalah nama samaran dari seniman terkenal  urban Perancis, lahir pada tahun 1969, yang karyanya dimodelkan pada pixellation  tahun 1970-1980 8-bit video game. Dia mengambil namanya dari 1978 arcade game Space Invaders, dan banyak karyanya terdiri dari ubin keramik persegi terinspirasi oleh karakter video game. Meskipun ia lebih suka untuk tetap menyamar, dan menjaga identitasnya hati-hati, kreasi khas nya dapat dilihat di banyak lokasi yang sangat terlihat di lebih dari 65 kota di 33 negara. Ia mendokumentasikan setiap intervensi di kota sebagai "Invasi", dan memiliki buku yang diterbitkan dan peta lokasi masing-masing mosaik jalan-Nya. Selain bekerja dengan ubin, Invader adalah salah satu pendukung terkemuka mosaik dalam ruangan dibuat menggunakan tumpukan Cubes Rubik dalam gaya ia sebut sebagai "Rubikcubism". Ia juga dikenal dalam  QR code mosaik sebagai salah satu karyanya.
Meskipun mulai sebagai gerakan bawah tanah, seniman urban seperti Banksy dan Adam Neate kini mendapatkan status utama dan telah, pada gilirannya, mendorong  seni urban ke dalam budaya populer. Persepsi sudah mulai mengubah gerakan  perkotaan seperti grafiti perlahan mendapatkan penerimaan dari masyarakat. Konfirmasi status utama baru Street Art dapat, sebagian, dikonfirmasi oleh undangan dari Tate yang mengundang seniman untuk membuat potongan-potongan luar ruangan di sisi Thames dari galeri di musim panas 2008. Band Gorillaz menggunakan gaya seni urban untuk mempromosikan band mereka. Para anggota band dianimasikan dalam gaya grafiti.